Η «onion art productions» παρουσιάζει την πρώτη της παραγωγή, το μουσικό θρίλερ του ισπανόφωνου Καταλανού συγγραφέα Γκιλιέμ Κλούα, Killer, σε πρώτη πανελλήνια, από τις 29 Φεβρουαρίου 2012, στο Ανοιχτό Θέατρο, σε σκηνοθεσία Νικόλα Κουρουμτζή.
ΛΙΓΑ ΛΟΓΙΑ ΓΙΑ ΤΟ ΕΡΓΟ
Το Killer, ένα μουσικό θρίλερ, γράφτηκε τον Νοέμβριο του 2009 και ανέβηκε για πρώτη φορά στη σκηνή στις 16 Σεπτεμβρίου 2010, στο Sala Trono στην Ταραγόνα της Ισπανίας, σε σκηνοθεσία Joan Maria Segura. Τον Ιανουάριο του 2011 ακολούθησε η παράστασή του στο Sala Muntaner της Βαρκελώνης και δύο μήνες αργότερα, λόγω της τεράστιας επιτυχίας που σημείωνε, μεταφέρθηκε σε μεγαλύτερης χωρητικότητας θέατρο, στο Villarroel Teatre. Τον Νοέμβριο του 2011, οι υπεύθυνοι της παραγωγής αναγκάστηκαν, για άλλη μια φορά, να μεταφέρουν το έργο σε μεγαλύτερο θέατρο, το Teatro Goya.
ΠΕΡΙΛΗΨΗ
Το Killer, μας διηγείται την ιστορία τού Πάου Μόιρα, ενός νεκροθάφτη που κρύβει ένα τρομερό μυστικό. Η γνωριμία μαζί του γίνεται τη στιγμή που κάθεται στο εδώλιο του κατηγορουμένου. Όλοι τον θεωρούν ως τον πιο αιμοσταγή serial killer που γνώρισε ποτέ η ανθρωπότητα μερικοί μάλιστα, φτάνουν στο σημείο να ζητούν τη θανατική του καταδίκη. Είναι πραγματικά όμως ο Πάου Μόιρα ένα τόσο αποκρουστικό πλάσμα;
Ποια είναι η σχέση του με τα θύματά του; Πώς είναι δυνατόν μια γυναίκα να τον αγαπάει με όλη της την ψυχή και να διατυμπανίζει παντού την αθωότητά του; Και το σημαντικότερο: πώς μπορεί ένας μόνο ηθοποιός να μας διηγηθεί αυτή την τραγελαφική ιστορία …; με το ρυθμό ενός μιούζικαλ;
Το έργο του Γκιλιέμ Κλούα περιέχει μεγάλες δόσεις μαύρου χιούμορ, σασπένς και ανατροπών στην πλοκή, που φέρνουν συνεχώς τα πάνω κάτω στις προσδοκίες του κοινού.
Ο συγγραφέας Γκιλιέμ Κλούα στο σημείωμά του, για το πρόγραμμα της παράστασης, γράφει: «Στη γιορτή του Σαν Φερμίν ένας είναι ο κανόνας: τρέξε όσο μπορείς γιατί θα σε προλάβει ο ταύρος. Κι αυτό είναι που κάνει ο Πάου Μόιρα σε όλη του τη ζωή: ακολουθεί το δρόμο της προσωπικής του διαδρομής, χωρίς να μπορεί να ξεφύγει. Ο ταύρος του, ωστόσο, δεν απειλεί να λιώσει μόνο τον ίδιο αλλά να σκοτώσει και όλους εκείνους τους παράφρονες που θα βρεθούν δίπλα του. Γι’ αυτό δικάζεται ως ο πιο αιμοσταγής δολοφόνος στην ιστορία της χώρας κάποιοι μάλιστα, απαιτούν να του επιβληθεί η θανατική ποινή. Είναι πραγματικά όμως ο Πάου Μόιρα ένας τόσο αδίστακτος εγκληματίας; Μην ξεχνάμε πως στο Σαν Φερμίν και στις ταυρομαχίες, όλοι φοβούνται τον ταύρο, αλλά στο τέλος, ο ταύρος είναι το μοναδικό θύμα …; Εδώ εντοπίζεται και η μεγάλη τραγωδία που βιώνει ο Πάου Μόιρα δεν είναι η ετικέτα του εγκληματία, ούτε η στενή του σχέση με το θάνατο ούτε καν η ιστορία του έρωτά του, αλλά το πεπρωμένο που ορίζει τη ζωή του με τρόπο αμείλικτο. Κι Εκείνος προσπαθεί να ξεφύγει, δίνοντας μια γιγαντιαία μάχη, ως άλλος σύγχρονος Οιδίποδας που αρνείται να πιστέψει το χρησμό της δυστυχίας του. Το μεγάλο ερώτημα είναι αν τελικά θα καταφέρει να ξεφύγει απ’ τη μοίρα του.»
Ο σκηνοθέτης Νικόλας Κουρουμτζής αναφέρει: «»Γιατί εγώ;» Όχι, δεν είναι απολογισμός της εμπειρίας μου με το συγκεκριμένο έργο. Είναι μια φράση που όλοι σε κάποιες στιγμές έχουμε σκεφτεί. Προσπαθούμε να εξηγήσουμε κάτι πέρα από την αντίληψη μας και πολλές φορές καταλήγουμε, ελλείψη καλύτερης δικαιολογίας, να λέμε ότι ήταν θέλημα της μοίρας. Ήταν γραφτό. Είναι όμως όντως κάποια πράγματα αναπόφευκτα; Υπάρχει κάτι που παρ’ όλες τις προσπάθειες μας να γίνουμε καλύτεροι, μας προσγειώνει πίσω στα προδιαγεγραμμένα; Ο Πάου αυτό πιστεύει. Δεν μπορεί να αλλάξει αυτό που είναι, αυτό που αποφάσισε γι’ αυτόν η μοίρα. Αλλά δεν παύει να προσπαθεί. Και έτσι αυτό το τέρας, αυτός ο μανιακός δολοφόνος που δεν παίρνει στα σοβαρά τον θάνατο, καταλήγει να αντιπροσωπεύει όλους εμάς με την ερώτηση που κάνει στον εαυτό του. «Γιατί όχι εγώ;» Το να μην παίρνεις το θάνατο στα σοβαρά, δεν σημαίνει ότι παίρνεις τη ζωή ως δεδομένο.»
Ο ΣΥΓΓΡΑΦΕΑΣ
Ο Guillem Clua (Γκιλιέμ Κλούα) θεωρείται μια από τις καινοτόμες φωνές της θεατρικής σκηνής στη Βαρκελώνη και προέρχεται από μια νέα γενιά συγγραφέων που γεννήθηκαν στη δεκαετία του ’70 και μεταμόρφωσαν τη Καταλανική σκηνή με τα έργα τους. Οι κριτικοί έχουν περιγράψει το έργο του διεπιστημονικό, αυστηρά πειθαρχικό, εκλεκτικό και γεμάτο ανησυχίες και προβληματισμούς για το σήμερα, βάση της αφηγηματικής δομής και πλοκής τους. Η χρήση στοιχείων κωμωδίας, θρίλερ και μελοδράματος, ο ζωντανός ρυθμός και η απροκάλυπτη επιρροή από άλλα μέσα, όπως η τηλεόραση και ο κινηματογράφος, αποτελούν προσωπικό στίγμα της γραφής του.
Σπούδασε δημοσιογραφία στην Βαρκελώνη και θέατρο στο London Guidhall University. Από το 2000, συνεργάζεται με τη Sala Beckett και παρακολουθεί πολλά εργαστήρια δραματουργικής γραφής.
Το πρώτο του έργο, Οι αόρατοι, τιμήθηκε με το βραβείο Teatre Ciutat d’Alcoi 2002, έτος κατά το οποίο διασκεύασε τον Θάνατο στη Βενετία τού Τόμας Μαν (Sala Muntaner). Το 2004, με το Δέρμα στις φλόγες (Villarroel Teatre, 2005) απέσπασε για δεύτερη φορά το Βραβείο Teatre Ciutat d’Alcoi, καθώς και το Βραβείο Κριτικών για το καλύτερο θεατρικό κείμενο του 2005. Η εκδοχή του έργου στα αγγλικά παραστάθηκε σε εφτά πόλεις των ΗΠΑ. Το 2006, ο Γκιλιέμ Κλούα ταξίδεψε στη Νέα Υόρκη, όπου ανέβηκε το Γεύση από στάχτη. Αμέσως μετά, το 2007, έγραψε το Μάρμπουργκ, το οποίο ανέβηκε με μεγάλη επιτυχία την άνοιξη του 2010 στο Εθνικό Θέατρο της Καταλονίας. Το Killer, ένα μουσικό θρίλερ, παρουσιάστηκε για πρώτη φορά στην Ταραγόνα και στις 20 Ιανουαρίου 2011 έκανε πρεμιέρα στη Βαρκελώνη. Το τελευταίο έργο του Η γη της επαγγελίας πραγματεύεται με χιούμορ το θέμα της κλιματικής αλλαγής στον πλανήτη και των επιπτώσεών της στη ζωή των κατοίκων ενός μικρού νησιωτικού συμπλέγματος στη μέση του Ειρηνικού που κινδυνεύει να εξαφανιστεί λόγω της ανόδου της θερμοκρασίας, η οποία έχει ως συνέπεια να λιώσουν οι πάγοι και να ανέβει η στάθμη του νερού των θαλασσών.
Ως σεναριογράφος, συμμετείχε στη συγγραφή τού σεναρίου τής πιο γνωστής σειράς της δημόσιας καταλανικής τηλεόρασης El cor de la ciutat, όντας μάλιστα επικεφαλής της συγγραφικής ομάδας από το 2005 έως το 2008. Αυτή τη στιγμή, εργάζεται για τις σειρές Fills i germans και La Riera και ετοιμάζει τα κινηματογραφικά σενάρια του Μάρμπουργκ και του Killer.
ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ
Μετάφραση: Μαρία Χατζηεμμανουήλ και Δημήτρης Ψαρράς
Σκηνοθεσία: Νικόλας Κουρουμτζής
Μουσική Διδασκαλία/Ενορχήστρωση: Λούκας Ερωτοκρίτου
Σκηνικός χώρος: Πανίκος Τεμπριώτης
Κοστούμια: Έλενα Πασχαλίδου
Κινησιολογία: Dany-Emellia Celner
Ερμηνεία: Λευτέρης Σαλωμίδης
Ηθοποιοί/Μουσικοί επί σκηνής: Ειρένα Αβρααμίδου, Μάνος Γαλανής, Λούκας Ερωτοκρίτου
Έκτακτη Συμμετοχή: Νιόβη Χαραλάμπους
ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ
» Λευκωσία: Ανοιχτό Θέατρο
Πρεμιέρα: 29 Φεβρουαρίου 2012
Τακτικές παραστάσεις: κάθε Τετάρτη και Πέμπτη (μέχρι 21/3)
Ώρα έναρξης παραστάσεων: 8.30μ.μ.
» Λεμεσός: Θέατρο Ριάλτο
Σάββατο 24 Μαρτίου 2012 (2 παραστάσεις)
ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ/ΚΡΑΤΗΣΕΙΣ: τηλ.: 7000 2666
ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
?15 / ?10 (συνταξιούχοι, φοιτητές, στρατιώτες, μαθητές)